原標題：質樸而清越的森林之歌

　　作者:涂明求

　　多年以前，我曾去過東北，在美麗的興安嶺林區流連忘返，賓至如歸。多年以后，閱讀《追松塔的爸爸》（江蘇鳳凰少年兒童出版社），我再次感受到了游子歸鄉般的親切。“語言是存在的家”，作家在語言表達上，應自覺向這樣的標準靠攏：找到并準確傳遞出“存在的家”的感覺。無疑，《追松塔的爸爸》做到了。

　　這是一支質樸而清越的森林之歌，首先打動我的是文字。開篇第一段話就讓我不由得提振起了精神：“梁庫叔叔跑過來砸門的時候，小森正在把玩那塊封了蜜蜂的琥珀。小森瞇起眼，對著陽光看琥珀，里面的蜜蜂伸展翅膀，腹部的絨毛清晰可見。好像時間在琥珀里靜止，蜜蜂還活著。”寥寥數語，不足百字，卻張弛得法，動靜合宜，虛實相生，不僅俱在且筆觸精準，恰如其分，耐看，耐品，試著念一念，也起伏跌宕，悅耳動聽。

　　小說在語言表達上還有一大亮點——東北話的使用。作家在后記中特別提到，這是她有意為之，想要傳遞的，不止于某些具有獨特風味的東北方言語匯，更有東北人“不讓話落在地上”的對話節奏，那是能夠讓寒冷的、艱難的、緊縮的時刻悄然流走的擊鼓傳花般的節奏。得承認，其間妙處，有待外鄉人細細品咂。作家常笑予的成功實踐，給了廣大讀者及其他寫作者以珍貴的啟示與鼓舞：方言鄉音原來可以如此鮮活地存在著，一如小說開篇小森手中的那塊琥珀。

　　《追松塔的爸爸》的故事采用了精巧的雙線結構：主線緊張，講述如何尋找白氣球，救助白氣球上命懸一線的爸爸和河悅叔叔；副線松弛，補敘白氣球之由來，以及相關的林林總總。另有一個問題值得探討：既然在故事中白氣球舉足輕重，這部小說若改名為《白氣球》豈不是更恰切、亮眼？其實不然，歸根結底，白氣球只是道具，而非主角；故事的真正主角、“靈魂人物”是追松塔的爸爸。不僅如此，二者之別還涉及敘事視角的選擇，《白氣球》之題，更適合第三人稱視角的萬能敘事，好處是一目了然，缺點是有點冷冰冰，沒了親切感；而《追松塔的爸爸》很顯然是用孩子的視角講述父親的故事，貼合小讀者的心靈，更為自然本真地保留住了某種神秘感、神圣感，是恰到好處的“留白”。

　　小森心目中爸爸的形象并非一成不變，而是隨著他尋找白氣球的進程，不斷地豐富、變更、修正。那么多人熱切談論著的爸爸，讓小森心里有種說不出的滋味，感覺親切又遙遠，照亮了他心里暗淡的那部分。而在故事最后，小森終于找到了爸爸，“爸爸氣息微弱地倚坐在樹旁，像一片被風刮爛了的布。爸爸一直都瘦，可是骨頭立著，精氣神在，人就是頂天立地的。”這樣的爸爸形象，令人肅然起敬；如此塑造爸爸形象的活潑靈動筆法，著實卓爾不凡，同時展現出孩子心靈的逐漸成長以及父子間心與心的不斷靠近。

　　書中涉及的生態觀念，與故事水乳交融，血肉難分地化入那些可愛的林區人的言行舉止乃至命運遭際里。以爸爸、河悅叔叔為代表的打塔人，對年長的樹格外敬重；受他們的影響，初中生小森也學會了愛樹、尊重樹、信賴樹，有時還會情不自禁地抱住身邊的樹，把心里的擔心、希望、愧疚都告訴它。不要說小讀者，哪怕是成年人，讀到這般綠影婆娑的文字，也會由衷感動，進而生發敬畏自然之心，更進一步，像追松塔的爸爸、小森他們這樣，親近且護衛森林。